Burza w Mózgach

Prowadzący: Daniel Odija i Wojciech Stefaniec

Odrobina teorii, dużo praktyki! Na warsztatach poznacie elementy historii komiksu i najciekawsze współczesne trendy europejskie. A także nauczycie się podstaw tworzenia autorskich etiud komiksowych. Od techniki rysowania tuszem, przez sposób zapisywania dymków, aż do szerszej kompozycji planszy i rozkładówki. Każdy uczestnik spróbuje samodzielnie stworzyć pracę, nawiązującą do motta naszego Festiwalu: „Między niebem a sceną. Po burzy?”. Pamiętając jednak, że komiks to nie tylko rysunek – na zajęciach poznacie także podstawy technik opowiadania historii, budowania napięcia i punktów zwrotnych, a także konstruowania bohatera.

Kuratorka: Małgorzata Limon Organizator: Fundacja Arte Infinita, wspierana przez Fundację Teatrum Gedanense

ShakeArt! jest wydarzeniem artystycznym zainicjowanym w 2021 r. podczas 25. Festiwalu Szekspirowskiego w Gdańskim Teatrze Szekspirowskim. W trakcie trwania pandemii Covid-19 wielu twórców odczuwało brak siły do pracy artystycznej, a galerie pozostawały zamknięte dla widzów. Rzeczywistość bez sztuki stała się przytłaczająca i pusta. Po długim czasie stagnacji artystycznej, zrodził się pomysł, by stworzyć wystawę integrującą twórców z różnych środowisk. Projekt został poświęcony pamięci prof. Jerzego Limona.

W tym roku polscy i ukraińscy artyści, na zaproszenie Fundacji Arte Infinita, zmierzą się z „wyzwaniem szekspirowskim”. Każdy z nich miał za zadanie namalować pracę zainspirowaną wybranym przez siebie dziełem mistrza ze Stratfordu oraz dobrać do niego odpowiedni cytat, który będzie umieszczony pod obrazem. Zobaczymy propozycje lokalnych artystów, ale i twórców z Kijowa, Lwowa czy Krymu. Zaprezentowane zostaną m.in. wielkogabarytowe prace trójmiejskiej artystki – Joanny Śmielowskiej-Jaremin, która namalowała „Ofelię”, jak i batiki malowane na jedwabiu przez Wilgę Badowską.

Wystawa będzie owocem współdziałania artystów tworzących w różnych technikach, wyrażających się w odmiennych stylach, tworzących w Polsce i Ukrainie. Szekspir i jego dzieła są jedynym mianownikiem łączącym uczestników wystawy.

W trakcie wystawy będzie możliwość zakupu obrazów od twórców. Gdański Teatr Szekspirowski ani Fundacja Arte Infinita nie pobierają prowizji za promocje artystów uczestniczących w wystawie, cały zysk przekazany będzie autorom prac.

Wstęp w języku polskim.

Próba otwarta to doskonała okazja, aby poznać bliżej warsztat zespołu teatralnego i reżysera. Niewielka grupa uczestników wchodzi na godzinę na widownię, by w intymnej atmosferze podglądać artystów przy pracy. Na próbie przewidziano zadawanie pytań i poznanie artystów, posłuchanie ich krótkiego komentarza do pracy i – co najważniejsze – podpatrzenia „od kuchni” procesu twórczego.

Próba otwarta to doskonała okazja, aby poznać bliżej warsztat zespołu teatralnego i reżysera. Niewielka grupa uczestników wchodzi na godzinę na widownię, by w intymnej atmosferze podglądać artystów przy pracy. Na próbie przewidziano zadawanie pytań i poznanie artystów, posłuchanie ich krótkiego komentarza do pracy i – co najważniejsze – podpatrzenia „od kuchni” procesu twórczego.

W debacie udział biorą:
Tamara Trunova (reżyserka teatralna, dyrektorka teatru – Kyiv Academic Theatre of Drama and Comedy),
Tetiana Shelepko (reżyserka teatralna i aktywistka),
Andrii Palatnyi (Gogol Fest)
Rostyslav Derzhypilsky (National Academic Music and Drama Theatre w Ivano-Frankivsku)

Wstęp wolny

Artyści podzielą się swoimi doświadczeniami ostatnich czterech miesięcy wojny w Ukrainie. Dyskutować będą na temat zmian w teatrze europejskim, które zachodzą pod wpływem zagrożenia wojną i kryzysem. Podczas debaty zaprezentowane zostaną produkcje i działania prowadzone przez ukraińskich artystów. Uczestnicy zastanowią się, czym jest „front kulturowy” i jak działa oraz jak ukraiński teatr wpływa na Europę.

W języku angielskim z tłumaczeniem na ukraiński.

Próba otwarta to doskonała okazja, aby poznać bliżej warsztat zespołu teatralnego i reżysera. Niewielka grupa uczestników wchodzi na godzinę na widownię, by w intymnej atmosferze podglądać artystów przy pracy. Na próbie przewidziano zadawanie pytań i poznanie artystów, posłuchanie ich krótkiego komentarza do pracy i – co najważniejsze – podpatrzenia „od kuchni” procesu twórczego.

Próba w j. czeskim, wstęp w j. polskim.

John Stanisci – jeden z najlepiej sprzedających się artystów z listy bestsellerów New York Timesa, tworzy dla Marvela i DC Comics, rysownik postaci m.in. ze Spider-Mana czy Batmana i wielu innych.

Spotkanie z Johnem Stanisci to szansa, aby nie tylko posłuchać o realiach pracy artysty, rysownika, niezależnego twórcy, ale także dowiedzieć się, jak wygląda praca dla takich gigantów sektora komiksowego jak Marvel czy DC Comics. Poznać od środka sytuację na światowym rynku pracy. Dowiedzieć się, jakie zdarzają sięokoliczności, aby się rozwijać, a także z jakimi wyzwaniami trzeba się czasem mierzyć. To jednorazowa okazja, aby posłuchać o indywidualnych doświadczeniach kogoś, kto spędził w tym sektorze całe swoje zawodowe życie.

Jeśli ktoś podejmuje już własne próby twórcze, na spotkanie może przynieść własne portfolio i skonsultować je z naszym gościem (posłuchać rad, sugestii, zadać konkretne pytania dotyczących własnych zainteresowań i planów).

Spotkanie w języku angielskim, bez tłumaczenia. 

Zajęcia oparte o Aktorską Metodę Brala (Bral Acting Method). Opiera się ona na zrozumieniu, że wszystkie narzędzia aktorskie – takie jak głos, gest, rytm, wyobraźnia i energia, są ze sobą powiązane. Ćwiczenia praktyczne będą obejmować pracę nad głosem, ciałem, wyobraźnią oraz umiejętność przekształcania tego wszystkiego w spójny akt twórczy. Ten wyjątkowy trening aktorski jest wymyślony i stopniowo rozwijany przez Brala z innymi praktykami Teatru Pieśń Kozła. Zajęcia przeznaczone dla aktorów (początkujących i profesjonalistów), z chociażby minimalnym doświadczeniem gry w teatrze.  

Prosimy o uczestnictwo w stroju wygodnym, sportowym, boso/w baletkach i zabranie ze sobą butelki wody. 

Prowadząca / Веде: Tetiana Shelepko (Ukraina)

Wstęp wolny, obowiązują zapisy / Участь безкоштовна, обов’язковий запис: marta.nowicka@teatrszekspirowski.pl

Techniki aktorskie, metody pracy z ciałem i redukcja stresu, w tym symptomów PTSD.

Акторські техніки, методи роботи з тілом і редукція стресу, в тому числі симптомів ПТСР.

W j. angielskim i ukraińskim / англійською і українською мовами.

Prelegentka: Anna Wołosz-Sosnowska

Szekspir i komiks?! Tak! Szekspir był obecny w komiksie już w latach 50. XX wieku, a może nawet wcześniej. Wykład ma za zadanie prześledzić, jak zmieniały się komiksy oraz podejście artystów komiksowych pochodzących z różnych krajów do adaptacji sztuk Szekspira na przestrzeni lat. Szczególną uwagę zwrócimy na najbardziej znany monolog Hamleta: „Być albo nie być”. Spotkanie skierowane jest nie tylko do wszystkich zainteresowanych komiksem, Szekspirem, ale także do tych, którzy dopiero chcą poznać to zjawisko i dowiedzieć się, jak czytać komiksy.

W języku polskim.

Prowadząca: Anna Zalewska-Uberman (pedagożka teatru, Teatr Miejski w Gdyni)

13+

Podczas zajęć uczestnicy będą eksplorować teatralnie, poprzez pracę z ciałem i wyobraźnią, temat kultu miłości romantycznej. Wychodząc od popkulturowych ujęć tego motywu, uczestnicy przyjrzą się pokrętnym ścieżkom uczuć, na które na skutek magicznego czaru wkraczają młodzi szekspirowscy kochankowie: Hermia, Demetriusz, Helena i Lizander, oraz sprawdzą, jak w umysłach i sercach współczesnej młodzieży rezonują słowa Lizandra: „Miłość! Precz z tym mdlącym lekiem ckliwej miłości”.

W języku polskim.

Próba otwarta to doskonała okazja, aby poznać bliżej warsztat zespołu teatralnego i reżysera. Niewielka grupa uczestników wchodzi na godzinę na widownię, by w intymnej atmosferze podglądać artystów przy pracy. Na próbie przewidziano zadawanie pytań i poznanie artystów, posłuchanie ich krótkiego komentarza do pracy i – co najważniejsze – podpatrzenia „od kuchni” procesu twórczego.

Próba w j. czeskim, wstęp w j. angielskim.

Prowadzący: Štěpán Pácl, Narodni Divadlo Brno, Czechy
Szekspir daje aktorowi wolność. Wolność ciała, głosu, myśli. Na tym krótkim warsztacie, przeznaczonym przede wszystkim dla początkujących aktorów, spróbujemy podejść do Szekspira za pomocą improwizacji i pracy z ciałem.

W języku angielskim.

Decydując się na udział w warsztatach należy nauczyć się wskazanej sceny z „Wieczoru Trzech Króli” (wybrać jedną z postaci: Olivię lub Violę). Sceny można nauczyć się w języku polskim lub angielskim.
Szczegółów udziela Anna Ratkiewicz: anna.ratkiewicz@teatrszekspirowski.pl